Kihachirō Kawamoto
| Kihachirō Kawamoto | ||
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| Información personal | ||
| Nombre en japonés | 川本喜八郎 | |
| Nacimiento |
11 de enero de 1925 Shibuya (Japón) | |
| Fallecimiento |
23 de agosto de 2010 (85 años) Tokio (Japón) | |
| Nacionalidad | Japonesa | |
| Educación | ||
| Educado en | Universidad Nacional de Yokohama ( en Arquitectura) | |
| Alumno de | Jiří Trnka | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Director de cine, guionista, animador, diseñador de títeres y animated film maker | |
| Área | Película de animación | |
| Años activo | desde 1968 | |
| Empleador | Tōhō | |
| Distinciones |
| |
Kihachirō Kawamoto (川本 喜八郎 Kawamoto Kihachirō?, 11 de enero de 1925 – 23 de agosto de 2010)[1] fue un diseñador de marionetas japonés, director de cine independiente, guionista, animador y segundo presidente de la Asociación Japonesa de Animación, sucediendo a su fundador, Osamu Tezuka, en 1989, cargo que ocupó hasta su fallecimiento.[2] Es recordado en Japón como diseñador de las marionetas de las series de televisión de imagen real de la NHK, de larga trayectoria, Ningyō geki Sangokushi, a principios de los 80, y Heike Monogatari en los 90. Sin embargo, es más conocido internacionalmente por sus propios cortometrajes animados, la mayoría de los cuales son animación con modelos, pero que también incluyen la animación con recortes (como en Tabi y Shijin no Shōgai) y la técnica mixta (en Farce anthropo-cynique).
Desde que comenzó su carrera a los veinte años como asistente de diseño de producción con So Matsuyama en el departamento de arte de Tōhō en 1946,[1][3] conoció a Tadasu Iizawa y dejó el estudio cinematográfico en 1950 para colaborar con él en la ilustración de literatura infantil con fotografías de muñecos en dioramas, muchos de los cuales han sido reeditados en inglés por editoriales estadounidenses como Grosset & Dunlap y el sello Golden Books de Western Publishing.[3] Se formó en el arte del stop motion con Tadahito Mochinaga y, posteriormente, con Jiří Trnka.
También mantuvo una estrecha relación con Tadanari Okamoto, otro cineasta independiente. Colaboraron en la reserva de salas privadas para proyectar sus películas al público, como el Puppet Animashow en la década de 1970. La última película de Okamoto, Chūmon no Ōi Ryōriten, quedó incompleta tras su muerte durante su producción, y Kawamoto la completó. La película se basó en el cuento El restaurante de las muchas órdenes de Kenji Miyazawa.
Biografía
Nacido en 1925, Kawamoto quedó cautivado desde muy joven por el arte de la creación de muñecas y títeres. Tras observar las obras del maestro animador checo Jiří Trnka, se interesó por la animación stop motion de títeres y, durante la década de 1950, comenzó a trabajar junto al primer animador de títeres de Japón, el legendario Tadahito Mochinaga.
En 1958, cofundó Shiba Productions para realizar animación comercial para televisión, pero no fue hasta 1963 cuando viajó a Praga para estudiar animación de títeres con Jiří Trnka durante un año, que consideró que sus títeres habían comenzado a cobrar vida propia. Trnka animó a Kawamoto a inspirarse en el rico patrimonio cultural de su país en su obra, y así, Kawamoto regresó de Checoslovaquia para crear una serie de obras cortas artísticas muy personales y de producción independiente, comenzando con Hana-Ori en 1968.
Fuertemente influenciado por la estética tradicional del nō, el bunraku y el kabuki, desde la década de 1970, sus inquietantes animaciones de títeres, como Oni (1972), Dōjōji (1976) y Kataku (1979), han ganado numerosos premios internacionales. También ha producido animaciones recortables (kirigami) como Tabi (1973) y Shijin no Shogai (1974). En 1990 regresó a los estudios de Trnka en Praga para realizar Briar Rose, o La bella durmiente.
En Japón, es conocido por diseñar las marionetas utilizadas en la longeva serie de televisión Ningyō geki Sangokushi, basada en el clásico literario chino Romance de los Tres Reinos (Sangokushi, 1982-1984), y posteriormente por Heike Monogatari (1993-1994).[4][5] En 2003, fue responsable de supervisar el proyecto Fuyu no Hi, en el que 35 de los mejores animadores del mundo trabajaron en un segmento de dos minutos inspirado en los versos renka del célebre poeta Matsuo Bashō.
Shisha no Sho es el único largometraje de animación de Kawamoto, tras Rennyo to Sono Haha, de 1981, una película de marionetas de imagen real. Su estreno mundial se produjo en el marco de una retrospectiva especial en el 40.º Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary (del 1 al 9 de julio de 2005, Karlovy Vary, República Checa).
Filmografía
Cortometrajes
- Hana-Ori (花折り? 1 de marzo de 1968, 14 min.) [1]
- Farce anthropo-cynique (1 de enero de 1970, 8 min., basado en una obra de Riichi Yokomitsu)
- Oni (鬼? 2 de septiembre de 1972, 8 min.)[6] Vídeo
- Tabi (旅? 1 de enero de 1973, 12 min.) [2] [3]
- Shijin no Shōgai (詩人の生涯? 1 de enero de 1974, 19 min., basado en una obra de Kōbō Abe) [4]
- Dōjōji (道成寺? 19 de junio de 1976, 19 min., basado en la obra nō homónima) Vídeo
- Kataku (火宅? 10 de diciembre de 1979, 19 min., basado en la obra nō Motomezuka) Vídeo
- Serufu-Pōtorēto (セルフポートレート? 1 de enero de 1988, 1 min., parte de un proyecto multiartístico de ASIFA de autorretratos animados por animadores)[7] [5]
- Fusha no Sha (不射之射? 10 de enero de 1988, 25 min., basado en una obra de Atsushi Nakajima; coproducción con la República Popular China realizada en Shanghai Animation Film Studio)[8] [6]
- Ibara-Hime matawa Nemuri-Hime (いばら姫またはねむり姫? 1 de enero de 1990, 22 min., basado en un concepto de Kyōko Kishida; coproducción con Checoslovaquia realizada en el estudio de Jiří Trnka)[8][9]
- Hisakata no Amefutakami (ひさかたの天二上? 2006, 14 min.)[10]
Largometrajes
- Rennyo to Sono Haha (蓮如とその母? 7 de octubre de 1981, 93 min., película de marionetas de imagen real)[9][11]
- Fuyu no Hi (冬の日? 27 de noviembre de 2003, 40 min.)
- Shisha no Sho (死者の書? 21 de octubre de 2006, 70 min., basada en la novela homónima de Shinobu Orikuchi)[10]
Referencias
- ↑ a b EDT (26 de agosto de 2010). «Puppet master/animator Kihachirō Kawamoto passes away» (en inglés). Anime News Network. Consultado el 27 de agosto de 2010.
- ↑ Sharp, Jasper (5 de diciembre de 2003). «Beyond anime: A brief guide to experimental Japanese animation». Midnight Eye (en inglés). Consultado el 17 de junio de 2009.
- ↑ a b Munroe Hotes, Catherine (27 de agosto de 2010). «The passing of a puppet master: Kihachirō Kawamoto (1925–2010)» (en inglés). Nishikata Film Review. Consultado el 27 de agosto de 2010.
- ↑ Tomonari, Noboru (2020). «Marionettes No Longer, Politics in the early puppet animation of Kawamoto Kihachirō». Routledge Handbook of Japanese Cinema (en inglés) (1.ª edición) (Routledge).
- ↑ «Kawamoto Kihachiro Doll Gallery» (en inglés). Shibuy City Office. 2023.
- ↑ «Cartoons Considered For An Academy Award 1975 -». cartoonresearch.com (en inglés).
- ↑ Hotes, Catherine Munroe (20 de febrero de 2010). «Kihachirō Kawamoto: Self Portrait (1988)» (en inglés). Nishikata Film Review. Consultado el 27 de agosto de 2010.
- ↑ a b Títulos iniciales de la obra en cuestión.
- ↑ a b «Kawamoto Kihachirō Sakuhinshū». New Animation Animation (en inglés). Geneon Entertainment. 2007. Archivado desde el original el 13 de junio de 2011. Consultado el 18 de septiembre de 2008.
- ↑ a b «Shisha no Sho». New Animation Animation (en inglés). Geneon Entertainment. 2007. Archivado desde el original el 11 de marzo de 2009. Consultado el 22 de enero de 2009.
- ↑ Ettinger, Benjamin (11 de septiembre de 2010). «Kihachirō Kawamoto: An appreciation» (en inglés). AniPages Daily. Consultado el 12 de septiembre de 2010.
