Utamaro y sus cinco mujeres

Utamaro o meguru gonin no onna
Título Utamaro y sus cinco mujeres
Ficha técnica
Dirección
Guion Yoshikata Yoda
Basada en Utamaro o meguru gonin no onna 
de Kanji Kunieda
Música Tamezō Mochizuki
Hisato Ōsawa
Fotografía Minoru Miki
Montaje Shintarō Miyamoto
Protagonistas
  • Minosuke Bandō
  • Kinuyo Tanaka
  • Kōtarō Bandō
  • Hiroko Kawasaki
  • Toshiko Iizuka
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País JapónBandera de Japón Japón
Año 1946
Estreno 15 o 17 de diciembre de 1946[nota 2]​
Género Drama histórico
Duración 95 minutos [nota 1]​
Idioma(s) Japonés
Compañías
Productora Shintoho
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity

Utamaro y sus cinco mujeres (歌麿をめぐる五人の女 Utamaro o meguru gonin no onna?) es una película de drama histórico japonesa de 1946 dirigida por Kenji Mizoguchi.[5]​[1]​[2]​ Se basa en la novela del mismo título de Kanji Kunieda, un relato novelado de la vida del famoso grabador Kitagawa Utamaro.

Argumento

Edo (actual Tokio) en el siglo XVIII. Durante un desfile de samuráis, sus familias y concubinas, Seinosuke Koide, samurái y artista afiliado a un maestro de la escuela Kanō, visita una imprenta donde ve una xilografía de Utamaro que presume la superioridad de su estilo ukiyo-e sobre el estilo chino imperante. Enfurecido, sale en busca de Utamaro, anunciando que le dará una lección o incluso lo matará. Utamaro, a pesar de haber sido advertido, se encuentra con Koide en una casa de té, donde le propone un concurso de pintura en lugar de un duelo de espadas estilo samurái, a lo que su perseguidor accede. Koide posteriormente reconoce la superioridad de Utamaro y lo declara vencedor, siguiéndolo como discípulo.

Utamaro se entera de que el mejor tatuador de Edo no se atreve a dibujar en la espalda de la cortesana Orui, famosa por su belleza. Le pide permiso para pintar directamente sobre su espalda para que el tatuador luego tatúe encima, lo cual ella acepta con orgullo. Shozaburo, hijo de un mayorista, se enamora de Orui y se fuga con ella al campo, dejando atrás a su prometida Okita, quien fuera modelo para Utamaro.

Utamaro va a la orilla de un lago con sus amigos y espía a Oran, la hermosa hija de un plebeyo, entre un grupo de bañistas. La toma como su nueva modelo. Más tarde, es sentenciado a 50 días de prisión por una serie de huellas dactilares en Toyotomi Hideyoshi que ofendieron a las autoridades.

Okita localiza a Shozaburo y Orui y lo lleva de vuelta a Edo, pero más tarde descubre que sigue viendo a Orui. Ella los apuñala hasta la muerte y luego va a casa de Utamaro, explicándole que, aunque sabe que se enfrentará a la pena capital por el crimen, debe ser fiel a sus sentimientos. A Utamaro finalmente le quitan las esposas y al instante vuelve a dibujar. La película termina con una colección de sus grabados más famosos cayendo uno a uno frente a la cámara.

Reparto

Kinuyo Tanaka y Toshiko Iizuka en una escena de la película
  • Minosuke Bandō como Utamaro
  • Kōtarō Bandō como Seinosuke Koide
  • Shotaro Nakamura como Shozaburo
  • Kinuyo Tanaka como Okita, la prometida de Shozaburo
  • Eiko Ohara como Yukie, la prometida de Seinosuke
  • Toshiko Iizuka como Orui, la cortesana tatuada
  • Hiroko Kawasaki como Orán, la hija de un plebeyo
  • Kiniko Shiratao como Oshin, el encargado del burdel

Contexto

Utamaro y sus cinco mujeres se rodó durante los siete años de ocupación aliada de Japón, tras la Segunda Guerra Mundial y la capitulación de Japón. En aquella época, la producción cinematográfica estaba supervisada por representantes de las fuerzas de ocupación y rara vez se producían jidaigeki (dramas de época), ya que se consideraban inherentemente nacionalistas o militaristas.[6]​[7]​ Para obtener el permiso necesario para hacer la película, Mizoguchi argumentó que Utamaro era «un pintor popular democrático»[8]​ y acordaron enfatizar el tema de la emancipación femenina.[9]​

Aunque la película está basada en la vida de Kitagawa Utamaro, los críticos la han considerado con frecuencia una obra hasta cierto punto autobiográfica.[6]​[7]​ En su artículo de 2003 para Senses of Cinema, Freda Freiberg escribió: «La ecuación Utamaro=Mizoguchi ha resultado irresistible para la mayoría de los críticos, ya que ambos artistas tenían mucho en común. Ambos trabajaron en un medio popular de producción en masa operado por empresarios y se sintieron incómodos bajo regímenes de censura opresivos; ambos frecuentaban los barrios de placer y buscaban la compañía de geishas; pero, lo más significativo, ambos alcanzaron la fama por sus retratos de mujeres».[6]​

Recepción

Inicialmente, los críticos japoneses creyeron que la película no estaba a la altura de los altos estándares habituales del director, una opinión que fue revaluada en parte en años posteriores.[6]​ Las reseñas de los críticos occidentales contemporáneos recogidas en Rotten Tomatoes consideran que la producción es una obra interesante, aunque no importante, dentro de la filmografía de Mizoguchi.[10]​ El estudioso de cine Alexander Jacoby lo calificó como «el trabajo más suave» que el director hizo durante los años de ocupación.[11]​ En su reseña para Time Out, Tony Rayns la calificó como «menos emotiva, más formalizada, más misteriosa y mucho más atrevida estéticamente» que las películas posteriores de Mizoguchi.[12]​

Notas

  1. ↑ Tanto la Japanese Movie Database[1]​ como la página web Kinenote[2]​ listan una duración de 74 minutos. Por el contrario, el Archivo Nacional de Cine de Japón proporciona una duración de 95 minutos[3]​ que es idéntico al tiempo de duración de la versión Blu-ray lanzada por Artificial Eye en 2012.[4]​
  2. ↑ Shochiku Co.[5]​ y la Japanese Movie Database[1]​ lista el 15 de diciembre de 1946 como fecha de lanzamiento, Kinenote el 17 de diciembre de 1946.[2]​

Referencias

  1. ↑ a b c «歌麿をめぐる五人の女 (Utamaro y sus cinco mujeres)» (en japonés). Japanese Movie Database. Consultado el 6 de diciembre de 2025. 
  2. ↑ a b c «歌麿をめぐる五人の女 (Utamaro y sus cinco mujeres)» (en japonés). Kinenote. Consultado el 6 de diciembre de 2025. 
  3. ↑ «歌麿をめぐる五人の女 (Utamaro y sus cinco mujeres)». Archivo Nacional de Cine de Japón (en japonés). Consultado el 6 de diciembre de 2025. 
  4. ↑ «The Mizoguchi Collection». DVD Beaver. Consultado el 6 de diciembre de 2025. 
  5. ↑ a b «歌麿をめぐる五人の女 (Utamaro y sus cinco mujeres)» (en japonés). Shochiku Co. Consultado el 6 de diciembre de 2025. 
  6. ↑ a b c d Freiberg, Freda (2023). «Utamaro and his Five Women». Senses of Cinema (en inglés). Consultado el 6 de diciembre de 2025. 
  7. ↑ a b «The Best Japanese Film of Every Year – From 1925 to Now» (en inglés). British Film Institute. Consultado el 6 de diciembre de 2025. 
  8. ↑ Phillips, Alastair; Stringer, Julian, eds. (2007). Japanese Cinema: Texts and Contexts (en inglés). Londres y Nueva York: Routledge. p. 95. ISBN 9780415328470. 
  9. ↑ Hirano, Kyoko (1992). Mr. Smith Goes to Tokyo: Japanese Cinema Under the American Occupation, 1945–1952 (en inglés). Washington and London: Smithsonian Institution Press. p. 97. ISBN 1-56098-157-1. 
  10. ↑ «Utamaro and His Five Women». Rotten Tomatoes (en inglés). Consultado el 6 de diciembre de 2025. 
  11. ↑ Jacoby, Alexander (2008). Critical Handbook of Japanese Film Directors: From the Silent Era to the Present Day. Berkeley: Stone Bridge Press. ISBN 978-1-933330-53-2. 
  12. ↑ Pym, Ed John (1998). Time Out Film Guide (en inglés) (séptima edición). Penguin Books. p. 302. ISBN 978-1904978213. 

Enlaces externos

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